«Дружба»

29 ноября в КДЦ «Дружба» состоялось открытие выставки картин горного цикла Ирины Свечниковой. Ирина по профессии врач-остеопат, свой выставочный дебют она посвятила  отцу-альпинисту – Файнеру Исааку Владимировичу. Мы взяли интервью у Ирины, в котором она рассказала о своих отношениях с горами, процессе создания картин и как работа врачом оставила отпечаток на ее творчестве.

– Ирина Исааковна, расскажите о начале своего творческого пути. Как произошло ваше знакомство с живописью?

–  8 или 10 лет назад я купила масло и холст, взяла в руки кисть, попробовала – мне понравилось. Иногда я хожу на мастер-классы в студию Елены Шкаленковой. Мне хватает  полученных там знаний  для написания своих картин.

– Какие материалы вы используете в работе?

–  Я очень люблю масло и в основном рисую только им.  Мне нравится находиться в медитативном  состоянии, когда создаешь картину маслом  – спокойствие, неспешность движений, возможность подобрать красивый оттенок и нанести его на холст... Также  иногда я работаю в смешанной технике (масло и акрил). Временами беру в руки пастель, но эти наброски  уходят в стол.

– Картины горного цикла вы посвятили своему отцу-альпинисту. А вы были в горах?

– Конечно, я была в горах на Кавказе, на Памире… да много где была.  Я с молодости занимаюсь скалолазанием и альпинизмом. Отец брал меня в горы лет с пяти и я помню себя тогда, помню с каким удовольствием лазила. Занимаюсь этим до сих пор.

– Вы – врач-остеопат. Ваша работа находит свое проявление в картинах?

– Остеопаты – удивительно творческие люди, потому что их работа связана с чувствительностью.  Я – далеко не единственная, кто пишет картины. Мои коллеги по работе также занимаются живописью и устраивают выставки. Если говорить про меня, то я весь рабочий день нахожусь в состоянии высокой чувствительности. После работы у меня возникает желание показать людям свои эмоции и чувства, которые накопились. Показать красоту этого мира  через холст и цвет.

– Можете рассказать о создании концепта своих работ?

– У меня нет художественного образования, и рисую я неправильно с точки зрения академической живописи. Но! Я могу передать свое состояние через цвет, что благополучно и делаю. Я не пишу свои картины с натуры. Они – плод моего мироощущения. Например, картина «Разговор», на которой изображен шаман с бубном. Она родилась после поездки на Алтай. Если вы знаете, дух горного Алтая достаточно мифологичный и древний. Я хотела написать то, как Он отзывается на мысли и чувства людей. Честно говоря, у меня не совсем получилось отразить свои ощущения. Возможно, дело в маленьком формате, и моей картине в нем просто оказалось тесно.

– У вас есть  цель стать профессиональным художником в будущем?

–  Наверное, нет. У меня уже есть профессия, которая претендует на большую часть меня. Рисование в моей жизни – это  способ отдыха в свободное время. Но я бы очень хотела выставлять свои картины в дальнейшем и на других площадках. Мне есть что сказать людям через творчество.

Марианна Васильева
(студент ЕАСИ профиля «Журналистика и связи с общественностью в области культуры»)